云逸顿了顿,接着说道:“而采风式写歌则是走出自己的小世界,去不同的地方,接触不同的人、不同的文化和风俗。”</p>
“通过观察和感受这些丰富多彩的生活,获取创作的灵感。”</p>
“比如,去少数民族聚居的地方,感受他们独特的音乐风格和舞蹈,或者去古老的乡村,聆听那里的民间传说和传统音乐。”</p>
“这种方式可以让我们的音乐更加多元化,充满地域特色和文化底蕴。”</p>
“当然,采风式写歌,也可以是写别人的经历和履历;比方说,听到了别人的爱情故事,将自己换位到对方的身上,模拟对方的心态,写出悲伤的情歌。”</p>
“采风式写歌可以让我们拓宽视野,丰富音乐的内涵。而且,不同地区的音乐元素相互融合,还能创造出全新的音乐风格。”</p>
“体验式写歌注重个人情感的表达,采风式写歌则强调对外部世界的观察和吸收。”</p>
“两者各有优势,可以相互补充。”</p>
“一个优秀的音乐创作者,应该在两者之间找到平衡,既要有深刻的个人体验,又要不断地从外界获取灵感,这样才能创作出真正优秀的音乐作品。”</p>
云逸嘴角含笑,端起水杯轻抿一口,然后将目光投向古玥,不疾不徐地继续说道:“我刚刚已经表明了立场,两种作曲方式并无优劣之分,更无高低之别,它们仅仅是在创作歌曲时,获取灵感的途径有所差异而已。”</p>
他顿了顿,语气温和地解释道:“当然,相对而言,在灵感汲取的难易程度上,体验式创作要比采风式创作来得容易些,因此,它成为众多初学者在最初阶段创作歌曲时首选的创作方式。”</p>
紧接着,他轻轻一笑,眼神中闪烁着睿智的光芒,接着说道:“其原因显而易见,体验式创作需要从自身的亲身经历中挖掘灵感,这种寻找灵感的方式相较于采风式创作更为简便。”</p>
他稍作停顿,语气严肃起来:“毕竟,采风式创作要求创作者拥有强大的同理心,能够深刻地感受他人的喜怒哀乐;然而,这种同理心并非每个人与生俱来的能力。”</p>
最后,他目光柔和地落在古玥身上,轻声说道:“至于古玥小姐,你认为自己所写的歌曲似乎总是难以令自己满意,实际上,这其中的缘由与上述因素密切相关。”</p>
云逸端起茶杯,轻抿一口,然后继续缓缓说道:“古玥小姐,你看看你,出身良好,家庭美满和睦,父母疼爱着你,祖辈庇护着你,而且自身还具备了相当出色的天赋,无论做何事都能够做得极为出色。”</p>
“这样的身世背景,这样的人生履历,如果放在现实生活之中,可以毫不夸张地说,你这一路可谓是顺风顺水,毫无阻碍。”</p>
“然而,将如此顺遂的人生履历运用到艺术创作之中时,便会暴露出一些问题——它显得太过平淡无奇,甚至可以说是缺乏真实性。”</p>
“而这种平淡与虚假感,当具体体现在创作歌曲的时候,最为明显的表现便是你所创作的歌曲难以引发他人的共鸣。”</p>
“许多时候,你可能会觉得自己写出来的歌词感人至深,让自己感动得无法自拔,但当你回过头来审视时,却会惊觉别人完全无法理解你想要表达的情感核心。”</p>
“最终呈现出的结果,往往是你给人一种矫情做作、自怜自艾之感。”</p>