周末的晚上，文栋一个电话，把李安浦请到了城郊的梦之缘歌舞厅，说是让他松松筋骨，活跃活跃思维。
电话里，他把在古行长家里看到《步壑看松图》的事，简单讲了一下。李安浦也觉得很蹊跷。看来，是黄春明把画送给了古行长。他为什么要把准备放在博雅斋的作品送人呢？
踏进门，就让人感到气氛很不一样。才在包厢里坐下，两位穿着黑色无袖裙衫的小姐，就扭着腰肢，莺声呖呖地靠在了他们的身边。脸上涂抹得桃红柳绿自不必说，不知从哪儿散发出来的香气，浓得几乎能把人熏倒。歌舞厅的音乐，低音区处理得特别好，深沉雄浑的节奏震撼着地板，让人心跳加快，血液急速奔流。声控的灯光也有节奏地闪烁着。但是灯光比别的歌舞厅更加暗得诡秘。
李安浦觉得有些不适应，不由想起了前几天去上海看过的一场话剧。
那是北京人艺的林连昆等著名演员演出的《红色的天空》，由赖声川导演。整个戏是在不设定结构、主题、目标的开放空间里，以即兴创作的方式，由演员一起来完成的。林连昆饰演老金，演得很本色。除夕之夜，老人院里的伙伴们在一起联欢。唱着年轻时代的歌，未免生涩。有人因为感伤而拂袖而去，那也是一种表演。老金的节目挺意外，他说他打算表演出家里的一张照片。记得那天他在家里发呆（当然是在很多年前的遥远的大陆），妻子慧芳进门来看见了，伸手揽住他，也和他一起发呆。女儿放学回家，来不及扔下书包，也说我们一起发呆。大黄狗进了门，虽然不会说话，也蜷伏在他们的脚边，一脸呆相。这张全家人一起发呆的照片，二十多年来始终存放在他的心底，怎么也无法忘却……
最朴素的符号，勾画出了最纯粹的情感。经过岁月沉淀的情感，依然是那么纯粹，纯粹得令人心灵震颤。这是神来之笔啊！
林连昆演得很本色。所有年近古稀的演员都很本色。
台湾著名导演赖声川博士将他的戏诠释为“一个充满生命、音乐、幽默的旅程”，李安浦本以为，这一定是涂抹了西方色彩的。谁知它很中国化，一群在老人院里的外省人，只是以固有的方式，慢慢走向生命的末端，却在行进中告诉我们，夕阳和朝阳有着一样的美丽。为什么人们只会赞美春天新芽长出来，却不会赞美秋天生命的枯萎、凋零、腐烂？喜剧的语言和形式，透露着沧桑与悲凉的凄美意境。
坐在剧场里他，注视着舞台中央那棵极有象征意味的枯树。它悄悄地抽出绿色枝叶，终于长得一片茂盛。而台边的计时器，则奇妙地显示着时光的流逝，以分分秒秒的紧迫产生对生命的压力……
“先生，请你跳舞，可以吗？”
黑衣小姐中的一位，走上前来，打断了李安浦的沉思。她抓住他的手，嫣然一笑，拉着他站起身来。李安浦略一迟疑，搂住了她纤细而富有弹性的腰肢，随着一曲《你也许不懂我的心》，跳起了轻快的“中四”。
黑衣小姐很主动地将身体贴近他，一团丰满有意无意地擦向他的胸口。他一低头，发现这位小姐薄得几乎半透明的裙衫里，居然没有胸罩，一双浑圆的轮廓依稀可辨，令人不禁心旌摇荡。但，李安浦始终是很看重自己的名声的，一双手始终放在应该放的地方，不敢做非分之举。
一曲跳罢，竟感到额角上沁出细汗了。
就在旁边，米诚和一位小姐有说有笑，配合得十分默契。看样子他是这里的常客了，对一切都了如指掌。回到座位上时，不知他说了几句什么，那小姐竟然一头钻进他的怀里，撒起娇来。
米诚跟她逗了一会，走过来，对文栋和李安浦说：
“今天是黄老板请客，一切全都他买单，你们尽管放心玩，想怎么就怎么。”
“哦，他也来了？”
米诚嘴巴一呶，指了指过道另一端的包厢说：“他早就来了，走，我们去见见他！”
包厢里的灯光同样很暗淡。他们三人进门时，却没有看到左拥右抱的景象。黄春明独自一人倚在沙发的软靠背上，眼睛望着电视机里播出的泳装少女嬉水的图像，似乎在思索什么。
“李馆长，文记者，好久没见了！请坐，请坐！我正有一件重要的事，想跟你们商量呢！”
原来，黄春明果然有了新的投资计划。他准备在风景秀丽的鼋湖畔批租土地，兴建博雅休闲度假村。他不愿意毫无创建地跟在别人屁股后面跑，一定要独辟蹊径，所以请李安浦和文栋一起来策划，设计一套能吸引越来越多的外商休闲娱乐的项目，这里的关键在于文化内涵。他只字不提阿陶，仿佛这位表侄与他毫无瓜葛。
米诚在一边说：“要想赚大钱，也只能独辟蹊径。谁都不笨，什么桑拿，保龄球，水疗spa，人家都在搞了，再搞就没意思了。我看，有两项是肯定能赚钱的……”
“真的？”文栋不解地眨着眼睛。
米诚故意敛住笑容，装得一本正经地说：“一是红灯区，二是赌场。要不，跑马场也行！”
![姐姐好凶[七零]](/wap/nocover.jpg)